AIGC、虚拟制作…微短剧也是“技术”活儿

内容维度的创新很长一段时间占据了微短剧进化的主流，随着产业迈向更加成熟的阶段，微短剧的技术维度在悄然升维。

这背后既是微短剧发展到一定节点产业升级的需要，也受当下AIGC、虚拟制作为代表的新技术向影视行业渗透大趋势所影响。而微短剧本身所具备的剧集时间短、成本较为低廉、制作周期偏短的特点，让微短剧天然成为这些新技术的试验田。

事实上，微短剧的诞生天然具有创新与科技属性。作为一种新兴的短格式内容，微短剧的创制、分发、变现都与技术有着紧密的结合度。比如基于短视频的智能分发经由算法模型，实现了视频生产与消费的个性化匹配；而信息流投放则重构了视频消费的场景，也重塑了微短剧的变现逻辑。这带来了微短剧在内容形态、题材类型、商业模式等范畴的一些新机会。

比如在内容形态的范畴，早在2000年播出的互动短剧《摩玉玄奇》让观众由被动观影变成主动选择，由此开启了互动短剧的赛道；而在题材类型的维度，2021年以虚拟人柳夜熙为主角的《柳夜熙·地支迷阵》验证了虚拟人短剧赛道的可行性，并带动了后续一系列打着“元宇宙”标签的微短剧题材创作；而在商业化上，基于精准的流量分发场景，微短剧的变现正呈现更多可能性。

从长远来看，“短”的特质带来的对于效率的极致追求会持续。降本增效的压力下，技术维度的想象力将逐步打开，某些颠覆可能也会来得更快。

技术创新的载体，

微短剧成为新技术试验田

从全球范围来看，短内容都是新技术的率先验证场景。海外，年初 Netflix 上线了首部 AIGC 动画短片《犬与少年》，影视幕后团队Corridor Crew则在2月发布了用Stable Diffusion完成的动画短片《剪刀、石头、布》，皆选择了诸如短片这样的内容形态切入，从而在技术快速进化的阶段可以更快验证自己的技术流程。

而在中国市场，微短剧则成为很好的载体。

因为微短剧本身的剧集时间短、成本较为低廉、制作周期偏短，而市场对于短剧的需求量又很庞大；同时，目前短剧创作在类型上又相对固定，对于成本控制的需求始终是刚需。加之微短剧成本日益攀升，降本的需求更为迫切，这些特点决定了微短剧非常有望成为 AIGC、虚拟制作等新技术率先应用的内容领域。

比如，目前题材仍较为集中的微短剧意味着 AI 工具可以获取大量的影视数据样本，从而为剧本创作提供参考；“卷制作”推动着微短剧在创意策划、制作和宣发等环节都开始拓展AIGC的结合；而随着精品化进程推进，微短剧“卷创意”已经成为常态，AIGC 的出现能够为编剧和影视内容提供更多故事创意启发。

对于技术类公司而言，在产品和服务模式的起步阶段，为了进一步优化产品打通市场，通过微短剧这一载体验证自身流程便是一个“高性价比”的选择。

比较典型的，如一览科技与欢雀影业正在合作的古装悬疑谍谋短剧《蝶羽游戏》，现已完成前期剧本撰写，由编剧徐婷在一览运营宝AI编剧的辅助下完成。此前4月，双方宣布将共同开发多部基于AI编剧辅助生成剧本的影视长短剧项目。

很明显，将微短剧作为开篇项目能在相对较短的周期内验证人工创作者在“AI编剧”辅助下创作内容的成效，从而可以更快地展现其优势，以及更为灵活地应对后续项目的技术性调整。一览科技是一家视频解决方案（VaaS）提供商，其在视频创作者工具“一览运营宝”中，推出了包含AI编剧、AI绘图、虚拟人等多种工具的视频AIGC工作流。

而在制作阶段，早在2021年，就有大芒短剧《回到大婚那一天》在制作中引入虚拟制作厂商随幻科技，初步验证虚拟制作可以实现场景自由切换以及针对现场拍摄的流程增效。今年4月，世纪优优以虚拟拍摄方式出品的微短剧《请叫我乌雅氏》于腾讯视频上线，显示随着虚拟制作日益渗透影视工业流程，虚拟制作厂商也在将短剧视为探索技术全流程赋能的一个合适载体和抓手。

类似博采传媒、时光坐标等虚拟制作厂商纷纷以短片打样自家技术流程，为了自证其在影视、广告等领域进行虚拟拍摄的能力，世纪优优试验性地在短剧项目《请叫我乌雅氏》《昭华撩乱》中全程采用ULight虚拟拍摄制作。

微短剧对于虚拟制作厂商来说不仅成本可控，而且实现度高。以《请叫我乌雅氏》为例，从策划到在腾讯视频上播出不到一年，这比长剧或一部电影都更具优势。

降本增效、题材、商业模式

极致效率导向推动微短剧技术创新加速

由于微短剧整体的体量较小，在行业内卷加剧的背景下，技术在微短剧领域的应用相比长剧呈现出更加效率导向的诉求。总的来说，新技术当下在微短剧领域的价值，体现在以下三个方向。

1） 降本增效是底层驱动力

随着微短剧行业日益走向成熟，成本日一样攀升，利用新技术来实现降本增效是这轮技术创新的主要推动力。

整体来看，虚拟制作、AIGC在内的技术可以有效缩短创作周期，提高资金流通率。比如AI编剧尤其适合情节桥段的开脑洞阶段，可以压缩剧本创作时间，降低编剧创作试错成本，启发创意思路；虚拟制作则可以降低搭景、转场时间等成本，形成工作化生产模式，3D场景制作成本的降低、数字资产的累积和复用可以大幅降低制作成本。

通过所见即所得的虚拟制作拍摄方式，摄制组无需考虑外景转场的时间和成本，编剧和导演对于取景的想法和要求也能通过3D场景制作一一实现，从而创作者可以将更多精力放在好故事的打磨上。一个可量化的数据称，相比于传统拍摄方式，虚拟制作可以节省30%至50%的成本。

2）新题材的机会

在微短剧领域，内容和技术深度融合带来的题材机会，其中已经有所验证的有两类，一类是互动短剧的出现，另一类可以说是更多技术介入的科幻、奇幻类赛道。前者以腾讯视频的《摩玉玄奇》为代表，后者以抖音的《柳夜熙·地支迷阵》为代表。

前者让观众代入其中选择剧情，通过高频互动带来观剧的新体验，增进了观众的情感链接。据悉，近期《摩玉玄奇2》即将回归，而腾讯视频另一部互动短剧《师傅》也即将上线。

后者通过账号运营以类漫威宇宙的手段探索了一种新的IP孵化方式。后续，今年3月上线的虚拟人天妤系列短剧《千壁寻踪》，6月开播的数字人“果果”和真人演员同台表演的《神女杂货铺》等，皆是这类题材的类似形态。而据中国移动短剧工作室咕咕工作室发布的片单，在影视产业数字化升级的新阶段，咕咕工作室将结合一些虚拟拍摄等新技术，布局科幻元宇宙题材。

3）商业化的焕新

技术给微短剧商业模式带来的想象力已经在变现端开始展现。通过更加精准的流量分发场景，微短剧可以触达更多元的用户，大大提升了转化效率。

而例如AR后植入等一些新的技术也在助力创新的短剧植入玩法，此前，中国移动就曾在冬奥期间，借助AR植入快手热播短剧《暗影女保镖》，区别于传统剧集植入招商的路径，通过技术手段，品牌可直接寻找爆款短剧或爆款单集，再借助AR后植等形式随时介入，保障品牌爆发势能。

技术融合将催生更多机会

作为一个快速变化、不断迭代的赛道，随着行业竞争加剧，技术维度的加入正变得更为迫切。

可以看到的是，部分平台和大厂已经表态推进对AIGC、虚拟制片等新技术的研发和应用，从而在最大程度上与自身累积的内容创作经验相适配，实现赛道的持续引领。

去年以来，包括爱奇艺、优酷、腾讯视频、芒果超媒等在内，均已提出将加速影视工业的技术布局，加速行业效率的提升。

比如优酷今年曾表示，会格外加强内容制作上的技术创新应用，助力剧集的拍摄效率，通过数字资产和AI技术等方式，助力微短剧效率提升。优酷拥有的虚拟制作拍摄技术，配合优酷帧享积累的海量数字资产，可以在棚内高效完成拍摄，大大降低成本。

又比如，中国移动咪咕公司咕咕工作室此前表示，将通过“内容+科技+融合创新”，在影视领域开展全产业链合作，基于算力、云渲染能力，综合利用5G、XR、AR、3D建模以及低延时的高精融合渲染等技术，共同助力制作降本增效，优化创作土壤。

从长期来看，随着技术不断渗透微短剧制作全流程，两者的深度融合将会催生出更多机会。比如，VR/AR、自由视角等技术将开启微短剧的新型创作方式，而类似互动短剧这样的内容形态，随着AIGC的迭代发展，在体验上或将展现出更高的智能化。

“短”的优势，在技术领域也将体现得更为极致。

Hello！

我们在为更加闭环、更加高效的服务模式做准备

欢迎加入限定白名单

与我们一起探索